Je pesniški izraz velike intenzivnosti, čeprav nežen in z idiličnim ljubezenskim tonikom, je kombinacija prostih verzov brez številnih omejitev v njih, od 7 do 11 zlogov na kitice, nimajo harmonične in preproste kombinacije in jih je mogoče zapeti biti kratek.
Rečeno je, da je bil rojen v času od renesanse, svojo obliko in izvora, ki se v Italiji, doseči večjo slavo tako na literarnem področju, v pesmi in glasbe, med katerimi Dante, Petrarca, Tasso in drugih, s pomočjo svoje preobrazba v muzikal, v katerem so glasbeni avtorji, kot je Luca Marenzio, ki je s svojimi akordi oživel, kar je Divine zaslužilo za njegove izvrstne skladbe.
Z drugimi besedami, Madrigalova poezija je bila opredeljena kot pomemben del glasbe, ki jo pojejo različni glasovi, z različnimi teksturami močne ekspresivnosti, kjer se glasba in pisno besedilo združijo, da pridejo do upodobitve likov, ljubezni, luna ali zvezde, med visokimi notami, bas v močnejših občutkih bolečih življenjskih izgub, kot je smrt, z uporabo pavz za prepoznavanje razdalj in srečnejših zvokov za srečo.
Madrigalova poezija je popolna spremljava občutkov, izraženih med glasbo, ki med pavzami in nenadnimi tišinami raste krešendo, kar ustvarja pot za vzor naslednji generaciji skladateljev tistega časa, ki se je razširila po Evropi.
Biti kreacija pristnega čustvenega lika, kjer je protagonist iskrena ljubezen z bukoličnim tonom, kjer vsak verz prikazuje avtorjeve izkušnje, brez natančnega števila verzov, to je tam, kjer je besede mogoče združiti v samo eno občutljivo kitico.
Čeprav gre za čist in lep slog, je madrigal šel skozi čas upada, ko so na prizorišče stopile druge oblike umetniškega izražanja, kot sta deklamacija in solistika, ki jo je kasneje zamenjala bolj religiozna žanrska kantata z orkestrom, ki so ga peli v pevskih zborih, začelo se je dogajati leta 1650.
